Do të dukej që përpjekjet tona nuk kanë shkuar kot.
Këtë Krishtlindje, dhurata ime e preferuar nuk ishte nën pemë, as nuk ishte futur në çorapet e mia me kujdes. Dhurata më e mirë që mora këtë sezonë festash ishte në faqen kryesore të Netflix.com, dhe kjo mund të tingëllojë e çuditshme, por ishte nga dikush me emrin Shonda i cili as nuk më njeh fare! Bridgerton, melodrama e periudhës nga Shonda Rhimes, filloi në Netflix në Ditën e Krishtlindjes dhe unë flas për kombin kur them se të gjithë jemi ende duke u rikuperuar. Kostumet ishin përsosmëri ëmbëlsirash. Dialogu ishte akrobaci gjuhësore e lartë angleze. Seksi ishte i kushtueshëm.
Por IMHO, të gjithë ata elementë qëndronin mbi supet e suksesit më parësor dhe më të rëndësishëm të shfaqjes: Fijet spektakolare, të cilat ishin ide e Marc Pilcher, stilistit të flokëve dhe përbërësit të shfaqjes. Dhe siç është ndoshta e qartë, Pilcher shkoi në punë dhe na çoi ne të tjerët në shkollë.
"Unë e dua kërkimin para se të filmoj, studioj libra dhe piktura të kohës, por gjithmonë i përshtat gjërat për t'i bërë ato më interesante", thotë ai. "Unë tërheq ide nga filmat e vjetër që shumica e njerëzve nuk kanë parë kurrë."
Përpara, lugë e brendshme prapa paruke, shirita dhe diademë.
Pamja e Daphnes ishte modeluar sipas Audrey Hepburn.
Për të portretizuar vajzën e madhe Bridgerton, Daphne, e luajtur nga Phoebe Dynevor, si një e Pakrahasueshme e vërtetë, Pilcher nuk i dukej askush tjetër përveç asaj të pakrahasueshme arketipale, Audrey Hepburn. "Ishte thelbësore që Dafni të mbahej shumë i thjeshtë dhe natyral, trëndafili ynë anglez", thotë ai.
Audrey e veçantë nga e cila nxori ishte karakteri i saj në filmin 1967 Lufta dhe Paqja, i cili zhvillohet në shekullin e 19-të, jo ndryshe nga Bridgerton. Sidoqoftë, Pilcher nuk ishte purist me referencat e tij. "Padyshim që kam mashtruar pak, duke përfshirë edhe përplasjet e Dafnës", thotë ai. "Këto nuk ishin të zakonshme në këtë periudhë, por ju mund të gjeni prova të tyre në piktura."
Flokët e Cressidas ishin bërë për tu dukur mesatare.
Dhe Pilcher thirri një referencë kinematike të vështirë për ta tërhequr atë: Nellie Oleson, e luajtur nga Alison Arngrim, nga adaptimi televiziv i viteve '70 të Shtëpisë së Vogël në Prairie. "Ajo ishte e gjitha nga rrathët e vajzave dhe e ëmbël me sheqer nga jashtë, por e mbrapshtë dhe kurvë përbrenda," thotë ai, duke shtuar se Cowpers janë familja më e pasur në shfaqje, kështu që privilegji financiar synon të vijë gjithashtu, me zbukurim dhe shtjellim. Shikoni nga afër dhe do të shihni lule dhe harqe të bëra nga copa flokësh, por edhe endje dhe brirë të ngurtë shportash. Dhe këtu është një vezë argëtuese Pashkësh për ju: Kur Cressida përpiqet të fusë në kurth Princin Friedrich në episodin tre, Pilcher skaliti gërshetat me tela në formën e një kurore si një sugjerim vizual që ajo të ishte princesha e tij.
Paruket e mbretëreshës Charlotte e morrën dhenë.
Nga natyra e orarit të prodhimit, ekipi i flokëve gjithmonë priste në departamentin e kostumeve për të zbuluar pamjet që ata kishin krijuar për Mbretëreshën e paqëndrueshme Charlotte, të luajtur nga Golda Rosheuvel. Pas zgjedhjes së ngjyrës së parukës bazuar në tonin e veshjes dhe bizhuterive, Pilcher skiconte dhe modelonte pamjen e Mbretëreshës. Më tej, Adam James Phillips, stilisti kryesor i flokëve për shfaqjen, do të vendoste dhe do ta vishte parukën me ndihmën e ekipit të plotë. "Ishte një përpjekje gjithë-ditore për ta bërë Mbretëreshën Charlotte të përfundonte në kohë për topin," thotë ai.
Burimi: elle.com
